Villa Savoye サヴォア邸_Le Corbusier ル・コルビュジエ _1931 ★★★★★

 

ル・コルビュジエ Le Corbusier

ル・コルビュジエ が公共建築を手掛けるようになる前の時代。住宅をテーマに現代建築の在り方を追求してきた前期のコルビュジェの記念碑的作品。コルビュジェが掲げる近代建築の五原則が明快に表現されているということで、建築を学ぶ者にとっては一度は訪れてみたいと願う住宅であろう。

 

その後は公共性の高い建物を手掛けることが多くなり、住宅となると国外のプロジェクトがメインとなり、フランス国内ではジャウル邸など非常に限られるものになる。その意味から30年代初頭に作られたいくつかの住宅群はコルビュジェがキャリアの初めから向き合い、20年かけて養ってきた現代における住宅の在り方とは？という問いにきっちりとした答えを提示しているために、1世紀近い時間が経つ今でも多くの魅力を放ち続けるのであろう。

 

 

大学時代にバイトをして貯めたお金でモスクワ経由の安い航空券でやっとの思いで辿り着いたパリ。事前に調べていた経路と地図を頼りにパリから電車に乗って随分郊外に来たなと感じた

ポワッシー。住宅自体よりも、最初に感動を覚えたのは、その緑豊かな周辺環境だったと記憶する。

 

建築を考える上で陥りがちなことは、現代の視点をもって、今から100年近くも前に設計され、作られた建築を見てしまうこと。大切なのは、その当時どのような建築が、どのような住宅が社会の中で主流を占めていたのか、それを意識し、それを念頭に置いてそれぞれの建築を見なければ、その建築が挑んだ常識や、何を変えたのかは見えてこないということ。

 

そのことを思いながら改めて当時の写真や図面を見返すと、初めて訪れた時から20年経った今も、変わらず住宅とはどうあるべきかを表している部分と、そして自分自身が20年経った今だから見えてくる意味とが感じられる。

サヴォア邸から100年だ経とうとしている現代において、今を表現する住宅とは一体どんな建築なのかと改めて考えることにする。

救世軍本部_ル・コルビュジェ(Le Corbusier)_1933

--------------------------------------------------------

所在地　　パリ

設計　　　ル・コルビュジェ(Le Corbusier)

竣工　　　1933 

--------------------------------------------------------

日本ではアイリーン・グレイの映画のお陰で、また注目が集まっているようなル・コルビュジェ（Le Corbusier)。その設計による救世軍本部がすぐ近くだから、せっかくだからと立ち寄っていくことにする。

1887年スイス生まれのル・コルビュジェ（Le Corbusier)　は言わずとしれたモダニズムの大家。その作品年表を見てみると

1908　　ジャンヌレ邸　(ラ・ショー＝ド＝フォン,スイス)

1923　　レマン湖の小さな家（母の家）　(コルソーヴェヴィ,スイス)

1924　　アトリエ・オザンファン　(パリ,フランス)

1924　　ラ・ロシュ＝ジャンヌレ邸　(パリ,フランス)

1925　　ヴォワザン計画　(パリ,フランス) 計画案

1927　　クック邸　(ブローニュ,フランス)

1927　　スタイン邸　(ギャルシュ,フランス)

1927　　ヴァイセンホーフ・ジードルングの住宅　(シュツットガルト,ドイツ)

1931　　ソヴィエトパレス　(モスクワ,ロシア) 計画案

1931　　サヴォア邸　(ポワッシー,フランス)

1932　　スイス学生会館　(パリ,フランス)

1933　　パリ救世軍本部　(パリ,フランス)

1947　　国際連合本部ビル　(ニューヨーク,アメリカ) 計画案

1949　　クルチェット邸　(ラプラタ,アルゼンチン)

1951　　サラバイ邸　(アーメダバード,インド)

1952　　マルセイユのユニテ・ダビタシオン　(マルセイユ,フランス)

1952　　カプ・マルタンの休暇小屋　(カプ・マルタン,フランス)

1955　　ロンシャンの礼拝堂　(ロンシャン,フランス)

1955　　高等裁判所　(チャンディガール,インド)

1956　　繊維業会館　(アーメダバード,インド)

1956　　ショーダン邸　(アーメダバード,インド)

1958　　合同庁舎　(チャンディガール,インド)

1958　　美術館　(チャンディガール,インド

1959　　ブラジル学生会館　(パリ,フランス )

1959　　ラ・トゥーレット修道院　(リヨン,フランス)

1959　　国立西洋美術館　(東京都台東区,日本)

1962　　議事堂　(チャンディガール,インド)

1963　　カーペンター視覚芸術センター　(ケンブリッジ,アメリカ)

1967　　ル・コルビュジェ・センター　(チューリッヒ,スイス)

昨年のこの時期に足を運んだ同じくパリにあるスイス学生会館とほぼ同時期に設計されている初期から中期にかけての作品である。1933年ということだからコルビュジェ46歳の時の作品で、それまでの個人の施主相手の内容から、より公共性の高い、社会に向けた作品へと移行していく時期の重要な作品である。

また1931年のサヴォア邸で大々的に提唱された近代建築五原則が余すとこなく実現された建物としても知られているが、「救世軍本部」という名前からは一体どんな建物なのか分かりにくいが、そもそも「救世軍」というのが、キリスト教（プロテスタント）の教派団体であり、元々はイギリスにて貧しい労働者階級に布教を行う為に設立された組織であり、この建物はその「救世軍」からの依頼で、建物の機能としては、社会的弱者の人々が宿泊し、職業訓練などを受けて社会復帰を図る場所として依頼されたという。

1933年に完成した建物は、もともと中央空調など当時としてはかなり最先端の設備を前提として設計され、窓の無い全面ガラス張りの軽やかなファサードが特徴的であったが、さまざまな問題で中央空調が実現できず、窓も開けられないために内部は暑くて非常に住環境としては厳しいということもあり、戦後に再度コルビュジェの設計によってその問題を解消すべく外装を再設計し、開閉できる窓を設置し、各階ごとに色分けされたカラフルなファサードへと生まれ変わったようである。

そういう訳でまるで学生の宿舎のようなあるモジュールが連続する心地よいリズムを持ったファサードが数年後マルセイユで完成するユニテ・ダビタシオンの誕生を感じさせてくれる。

見学希望を伝えにロビーに向かうが、「ムッシュ、ムッシュ、見学はダメだよ」とあっさり断られ、エントランス周辺に漂うグリッドの一部に異物を挿入するコルビュジェの設計言語を感じながら建物を後にする。

フランス国立図書館(Paris National Library)_ドミニク・ペロー(Dominique Perrault)_1994 ★★★★

--------------------------------------------------------

所在地　　パリ

設計　　　ドミニク・ペロー(Dominique Perrault)

竣工　　　1994

機能　　　図書館

--------------------------------------------------------

霧が立ち込める中、駅から少し北に戻り向かったのは、当時のミッテラン大統領の号令で行われた国際コンペ。レム・コールハースの野心的なヴォイドをテーマにした案で広く知られているコンペであるが、それを勝ち取ったのがフランス出身の建築家ドミニク・ペロー(Dominique Perrault)。1953年生まれであるからコンペ当時はまだ36歳と非常に若い時期に、これほど大きな国際プロジェクトを勝ち取ったことになる。

都市に現れた巨大な透明の本棚が互いに向き合うようにしてスクっと立ち上がり、それ以外なにも存在しないかのような、ミニマルなディテール。4本の塔は全て書庫にあてられ、それ以外の機能は低層部に収められ、そこに光を取り入れるために中心には地下数階まで巨大な中庭が設けられ、4棟のL字の建物に囲まれた中心部に、上部の枝を見せる巨大な木々に覆われた中庭をプラットフォームの上から眺めるその風景は、まるでこの世のものとは思えないほど超現実的な風景と体験である。

学生時代にどうしてもそれを一度見てみたく、はるばる足を運んだのを今でもよく覚えているが、その時以来の訪問。ドミニク・ペローは今年の夏に行っていたパリのモンパルナス・タワーのコンペで対戦相手であったこともあり、最近の作品などもよくチェックしていたが、やはりこのフランス国立図書館は今でも色褪せない傑作建築であるのを十分に再確認して、霧が一層濃く感じられるセーヌ川沿いへと足を向けることにする。

パリ(Paris)

そういえば、昨年のこの時期にも訪れたパリ。その時に新しく始まるコンペの為に、パリを理解するために、螺旋状に分布する各区を意識してとことん歩き回ったのは、霧の様な小雨の降りしきる冷たい秋だったが、残念ながらそのコンペは勝つことができず、悔しさをかみ締めて夏を過ごして迎えた次の秋。今度はまた新しいコンペの打ち合わせの為に急遽訪れることになったパリ。

夕方に飛行機を決め、荷物をまとめに家に戻り、そのまま空港に向かって深夜過ぎの飛行機に搭乗。相変わらず可愛らしいエアーフランスの機内放送をばっちり動画に収め、パリに着くのは早朝6時。昨年と同じシチュエーションだと思いながら、パリ高速鉄道（RER）のチケットを買いこんで、まだまだ暗闇の中をパリ中心に向かう電車に揺られる。

オリンピックも決まったパリでは、その報を待っていた訳ではないが、21世紀のコスモポリタンへと変貌すべく、様々な開発が市のあちこちで行われている。世界中から様々な建築家が招聘されては、新しい都市の風景を作るべく、様々なコンペに参加しているニュースを耳にし、街を歩けば、「こんなところでも・・・」と思うほどに建設現場に出くわすことになる。

今回のコンペは開発が遅れていたパリの東側。セーヌ川に沿ってルーブルやノートルダムのある中心地から東に向かって進んでいくと、現代の記念碑とばかりにスクッと立ち並ぶ巨大な透明の本棚のようなドミニク・ペローの国立図書館が見えてくるが、その先がコンペの敷地という訳で、パリに観光に来る人であれば、よっぽどのことが無ければ足を運ばない地域である。

地下鉄の最寄り駅についてもまだ外は暗闇で、とりあえずホテルにチェックインし、軽く朝食を済ませ、午後の打ち合わせに間に合うようにと一人敷地周辺を歩きに地下鉄を乗り継ぐ。

敷地最寄り駅は、国立図書館駅ということもあり、学生時代に訪れた以来足を運んでいないので、折角だからと図書館の素晴らしいファサードを観に行き、そこから霧に霞むセーヌ川沿いを歩きながら、カサカサと風に揺られる足元の落ち葉に秋を感じながら、コンクリート生成工場などが立ち並び、すぐ横を大きなトラックが走り抜ける敷地周辺をじっくり歩き回る。

すぐ近くの大学エリアでは、ここでも大規模の開発が行われており、巨大な工事現場の中から、派手なファサードを競いあうようないくつもの建物が姿を見せつつあるのを横目に見ながら、資本に翻弄される都市と建築にはどのような未来があるのか少々げんなりしながら、せっかくだからと大学エリアの中にある、コルビュジェの救世軍本部まで足を運び、ホテルに戻り身支度を済ませ、共にチームを組むことになっているクリスチャン・ポルザンパルク（Christian Portzamparc ）の事務所へと事前打ち合わせに向かうことにする。

午後の3時過ぎに、チームをまとめるディベロッパーのオフィスにて、共に設計を進める4事務所のメンバーと、投資を行う会社などの担当者も集まり、コンペのキックオフ・ミーティングが始まり、様々な意見が交わされ、18時過ぎに今後の動き方が話し合われて解散。

酷い渋滞ではあったが折角だからと事務所のメンバーとオペラエリアへと戻り、夏に満席で入ることができなかった、パリに住む日本人の友人に教えてもらった日本料理のお店で、お惣菜をつまみに日本酒をいただき、疲れも手伝ってあっという間に酔いがまわり、そろそろ時間がと20時過ぎに空港に向かい、次こそはせめて一日は滞在できるようにと心に決めて、23時過ぎに再度北京に向けて飛行機に乗り込む。

パリ高速鉄道（RER）

「ツール・ド・フランス2017 総集編」 NHK BS1 2017 ★★★

ヤン・ウルリッヒやマルコ・パンターニと、大学生時代は夜中遅くまで熱中し観戦したものだが、無敵の王者ランス・アームストロングのドーピング事件以降、なんとなく追うことをしなくなってしまっていた。が今年は初夏を北フランスで過ごしたこともあり、ふと「久々に・・・」と追うことにした今年のツール・ド・フランス。

今年はドイツのデュッセルドルフをスタート地として、三連覇を成し遂げているエース、イギリス人クリス・フルームを中心に、圧倒的なチーム力を誇るチームスカイ。

地元フランスから久々の王者を、という期待を一身に受けるロマン・バルデ (フランス)やフルームの元アシストで今はBMCのエースとして参加するリッチー・ポートに、山登りでできるだけポイントを稼ごうと虎視眈々と黄色のマイヨ・ジョーヌを伺うファビオ・アルなど、フルームの後を伺う各チームが、23日に渡りフランス中を駆け巡るレースの中で様々な駆け引きを行い、チーム力を駆使して最後はパリに戻るこのレースは、やはり抒情詩の様なドラマを引き起こす。

結局フルームの4連覇で終え、次は偉大な先人たちに並ぶ5連覇に挑戦ということで、来年も目が離せないところであるが、夏の風物詩ともいえるこのツール・ド・フランスはやはりいいもので、いつかはアルプスで、そして最後の華やかな雰囲気のパリで、ものすごいスピードで駆け抜けていく選手たちを応援したいと改めて思わずにいられない。

ロンドン(London) 2017

母校のイギリス・ロンドンのAAスクールのExternal Examinerを引き受けて三年。そのお陰で毎年夏になるとロンドンを拠点に10日ほど過ごしながら、懐かしい友人達との再会を楽しんだり、新しくできた建築を巡ったりと妻と共に一年の中でも、最も楽しみにしている時期である。

External Examinerというのは、イギリスの大学のシステムの一貫で、一年の終了時に国が定める（この場合はイギリス建築協会）の大学教育として基準に、「学校が達しているかどうか」を外部の専門家によって判定してもらうというシステム。なので一般的なレビューと言われる学生の作品を見て批評するものではなく、むしろ先生とその教え方に対してのチェックをする訳である。

二日間にかけて、Intermidiateと呼ばれる1年から3年までのユニットを初日に、4,5年生を対象としたDiplomaのユニットを二日目に見ることになる。Examinerは二人一組となり午前・午後それぞれ一つのユニットを審査していく訳である。

審査の内容としては各ユニットを率いるユニット・マスターが最初にその年のアジェンダや学生についての概要をExaminerに伝え、その後そのユニットの最終学年に属する学生が、およそ10分程で一年通して学び行ってきたプロジェクトをパネル、模型、スクリーンなどを駆使しながら説明する。全員が終わった後に、学生を外に出し、ユニット・マスターに対して二人のExaminerがそれぞれにコメントをし、それを元に如何にユニットを良くしていけるかなどを議論し、最後に学生を再度部屋に呼び入れ、総括を行うという流れ。

それぞれのExaminerが持ち寄った結果をそれぞれの日の最後に全てのExaminerと学長が一緒になって振り返り、学校としてそれぞれの学年として、また個別具体的にそれぞれのユニットとしてどんな問題があるかどうか、それをどう向上させられるかどうかなど、喧々諤々に議論をし、それを踏まえ全てのユニット・マスターが待つ部屋に移動し、Examinerが一人づつ総括を伝えていくというもの。

External Examinerはイギリスやアメリカの大学でながく教鞭をとっているアカデミック畑の人と、建築家として実務についている人の間でおよそ半々のバランスで選ばれており、男女比もおよそ半々になるように考慮されているということ。

AA出身の人もいれば、学校のレクチャーやクリティックで縁ができて呼ばれた人もいるようであるが、一度引き受けたら最大4年続けるということで、流石に一年目は右も左も分からず、かなりハイクラスなアカデミック英語に辟易していたが、流石に三年目になると勝手も知ったもので、今回は余裕をもってこのロンドン行きを楽しみに迎えることができた。

毎年この時期にオープンするサーペンタイン・ギャラリーやオープンしたばかりの新しいデザイン・ミュージアム、昨年足を伸ばせなかったウィリアム・モリス美術館など少し時代を遡って建築を巡って鑑賞するのと、恒例の親友夫婦とのケント旅行にイギリスゴシックを見るためにヨークへ足を伸ばし、その後はパリに渡り今度はノルマンディー地方をぐるりと巡ってくる様に、今までとは違った過ごし方をする予定。

昨年はロンドンを出発する日がまさに国民投票で、ブレグジットに揺れに揺れたイギリスであったが、今年はその影響がどのように出ているのか肌で感じられる時間になることを期待する。

ピカソ美術館(Musée Picasso) ロラン・シムネ 1985 ★

朝から歩き回り、ポンピドゥー・センターを見終えてそろそろ午後の打ち合わせの為にホテルに戻ろうかと思うが、せっかくだから少し足を伸ばして新しくなったというピカソ美術館(Musée Picasso)も観ていこうかと欲がでる。

相当脚に疲れがたまっているが、せっかくのパリだからと西に向かってマレ地区と呼ばれるお洒落な雰囲気漂う3区へと入っていく。ピカソ美術館といえば、バルセロナにもあるのが有名であるが、こちらパリのものは、1973年のピカソの死去後、その遺族が膨大な相続税の為に物納した作品を中心として、ピカソが長く滞在したこのパリにてぜひとも美術館をと計画されたものである。

建物としては新たに建設されたのではなく、元々は1659年に建築家ジャン・ド・ブイエによって設計された邸宅をパリ市が買い取り、それをピカソ美術館として改修することが決まり、コンペが行われ、その結果建築家のロラン・シムネが設計を担当することになり、1985年開館となる。

およそ25周年にあたる2009年に更なる改修が行われることになり、その期間を利用して膨大なコレクションは世界中を巡回展として巡り、世界中でピカソ展が開催されていたのも記憶に新しいはず。改修工事は結局2014年までかかり、その10月にやっとリニューアルオープンを迎えたというわけで、まだ2年ほどの歳月しかたっていないことになる。

展示は「ピカソとジャコメッティ」として同年代を生きた二人のアーティストの作品を様々な角度で比較しながら、相互作品への理解を深める内容となっている。

それにしてもこの美術館。元々邸宅ということもあり、かなりの制限があるのはしょうがないんのであるが、現代のようにこれだけ多くの人が訪れる場所として、狭い部屋を次々へと巡り、階段を何度ものぼり、最後はいったいいつ終わるのか分からないという不安にかられる狭い階段室を一気に何回分も降りなければならないという、動線という美術館においては楽しみに一つでもある重要な要素に非常に大きなしわ寄せが来てしまっている、そんな印象を受けつつも、やはりこれだけ大量に同年代のアーティストの作品を見比べると、ピカソの突出した感性に圧倒されずにいられないと思いながら、ホテルへと帰路に着くことにする。

パリ3区