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2016年2月12日金曜日

ビーコンプラザ 磯崎新 1995 ★★


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所在地  大分県別府市山の手町
設計   磯崎新
竣工   1995
機能   展示施設・コンベンションセンター・市民ホール
規模   地上2階
延床面積 2,892m2
構造   RC造
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第37回(1996年)BCS賞受賞
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中津から再度大分方面に向かい、手前の別府にて高速を下りる。モクモクと湯けむりを立ち上げる煙突があちこちに見える坂の町を抜けて目指すは大分出身の磯崎新が設計した複合施設・ビーコンプラザ。

1960年 大分医師会館 (29歳)現存せず
1966年 大分県立大分図書館(現アートプラザ) (35歳)
1966年 福岡相互銀行大分支店 現存せず
1970年 日本万国博覧会・お祭り広場の諸装置 (39歳)
1972年 福岡相互銀行本店(現西日本シティ銀行本店) (41歳)
1974年 群馬県立近代美術館
1974年 北九州市立美術館
1974年 北九州市立中央図書館
1983年 つくばセンタービル (52歳)
1985年 ザ・パラディアム
1986年 新都庁舎コンペ案
1986年 ロサンゼルス現代美術館(アメリカ)
1987年 お茶の水スクエアA館(カザルスホール)
1987年 北九州市立美術館アネックス
1988年 東京グローブ座
1988年 ハラ ミュージアム アーク (57歳)
1990年 水戸芸術館 (59歳)
1994年 奈義町現代美術館・奈義町立図書館 (63歳)
1995年 京都コンサートホール (64歳)
1995年 ビーコンプラザ (64歳)
1998年 秋吉台国際芸術村
1998年 なら100年会館
2002年 セラミックパークMINO (71歳)
2007年 イソザキ・アテア(ビルバオ、スペイン)
2008年 深圳文化中心
2008年 中央美術学院美術館
2009年 中国湿地博物館 (78歳)
2011年 ヒマラヤ芸術センター (80歳)
2014年 上海交響楽団コンサートホール(中国)

プロジェクトリストを見ると、水戸から5年。京都コンサートホールと同時進行していたプロジェクトで、円熟期の作品と分類できるものであろう。機能としては、市民ホールと県立のコンベンションセンターと、市と県の施設が同じ建物の中に共存するという非常に珍しいタイプのもであるが、市民ホールはフィルハーモニアホールとも呼ばれ1200席近い客席を持つ音楽専用ホールとなっており、「水戸の次で京都も同時にやっていたなら、ひょっとして・・・」と思ってみてみると、やはり音響設計はお馴染みの永田音響設計によるもの。ならば音は間違いないだろうから、ぜひとも一度コンサートを体験してみたいと思うが、どうやら今は建物全体の改修を行っているようで、様々なところで足場が組まれている。

逆にコンベンションセンターは最大8,000人収容のコンベンションホールと大中小の会議場から構成されており、現在オフィスで進めているコンベンションセンターの為にと案内図を見て動線やら配置を勉強する。

この建物でなんといってもすごいのは、三角形をした敷地の頂点に立つ「グローバルタワー」という高さ125mの展望台。別府市のシンボルとなっていた別府タワーに取って代わり、すっかり別府の新しいシンボルとなっているようである。チケットを購入してエレベーターで到着するのは100mに位置する前面ガラス張りの展望デッキ。しかも上はワイヤーが張ってあるだけでそのまま空に続いている・・・。まさに360度別府の街を見渡せるのだが、高所恐怖症にはやや厳しい・・・。

スリムな階段で下りるとそこには下りのエレベーター乗り場があり、動線が絡まらないようにと配慮されているが、一体ここには同時に何人乗ることができるのだろうかと怖くなりながら下りていく。なんでもこのタワーは隣接する緑豊かな別府公園の中心ちから丁度500mのところに位置しており、まっすぐ伸びるエレベーターとその後ろに円弧状になっている構造体とでタワーが成り立っているのだが、この円弧がその半径500m(直径1km)の円の一部を切り取ったものとなっているという。

「なるほど・・・」と思いながら、強風や激しい雨の時には営業と停止するという展望台に登れたことだけでもラッキーかと思いながら、建物を後にすることにする。

































2015年12月3日木曜日

コンサート 「Complete Works of Rachmaninoff I: Mariinsky Theatre Orchestra & Valery Gergiev」 NCPA 2015 ★★★★★


ヴァレリー・ゲルギエフ(Valery Gergiev)
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Programme  

Symphony No. 1 in D Minor, Op. 13  / Rachmaninoff 
Piano Concerto No. 1 in F-sharp Minor, Op. 1  / Rachmaninoff 
Soloist: Daniel Kharitonov  
——Intermission—— 
Piano Concerto No. 2 in C Minor, Op. 18  / Rachmaninoff 
Soloist: George Li  
Symphonic Dances, Op. 45  / Rachmaninoff  
——Intermission—— 
Rhapsody on a Theme of Paganini, Op. 43  / Rachmaninoff 
Soloist: Daniel Kharitonov  
——Intermission—— 
Soloist: George Li
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2015年最後となるコンサート。選んだのはやはりヴァレリー・ゲルギエフ(Valery Gergiev)。しかも今回は自ら率いるマリインスキー劇場管弦楽団(Mariinsky Theatre Orchestra)を従えての登場。

プログラムに選んだのはセルゲイ・ラフマニノフ(Sergei Rachmaninov)。1873年生まれのロシア人作曲家でありピアニスト。高度な技術を必要とする彼の作曲は数あるピアノ協奏曲の中で最難関の一つとも言われているという。

そんなラフマニノフに挑戦するゲスト・ピアニストとしてゲルギエフから声がかかったのは

ダニール・ハリトーノフ(Daniel Kharitonov) 
ジョージ・リー(George Li,黎卓宇,Lí ZhuóYǔ) 

の二人。

ハリトーノフはロシア出身の非常に若いピアニスト。数々のコンクールでの入賞を果たし、ロシア国外でも活躍する有望なピアニストだけあって、1幕と3幕に登場した彼のピアノ裁きは圧巻もの。

そして二人目のジョージ・リー。こちらは中華系アメリカ人で、今もアメリカと拠点として活躍する非常に若いピアニスト。第15回(2015年)のチャイコフスキー国際コンクールでは、二位に入選するなどこちらも今後の活躍が期待されるピアニスト。

今夜に関してはハリトーノフも凄かったが、なんといってもジョージ・リーの演奏が際立っていた印象は否めない。2幕に登場した彼は、小さな身体からは想像もつかないパワフルな演奏で、ラフマニノフに立ち向かい、そのスピードを凌駕していく。なんとも表現しがたいエネルギーが彼の周囲から立ち上り、コンサートホールを満たしていく。そんな錯覚を覚えるほどの演奏。

3幕が終わった後に、一人で舞台に再度現れた彼は、帰ろうとしていた観客の足を止めるのに十分な存在感で演奏を始めると、さらにその場を支配し始める。観客がいるのすら忘れてしまっているのではと思うほどの没頭。そして素晴らしい演奏。

凄い天才が現れたと思わせるのに十分なパフォーマンス。調べてみると、やはり世界中からコンサートの出演以来が殺到しおり、目標としてコンクールも泣く泣く辞退しているようである。久々にCDを探してみたいと思ったピアニストであるが、まだ若いだけにCDが出ていないのが残念。

彼の作品が発売されるまでに、少しでもラフマニノフに慣れしたんでおこうとAmazonでラフマニノフのCDを購入することにする。ショパンにラフマニノフと、素晴らしいピアノ演奏で一年の最後を締めくくることができなんともいいがたい幸福感に包まれて会場を後にする。
ヴァレリー・ゲルギエフ(Valery Gergiev)
セルゲイ・ラフマニノフ(Sergei Rachmaninov)
ダニール・ハリトーノフ(Daniel Kharitonov)
ダニール・ハリトーノフ(Daniel Kharitonov)
George Li(ジョージ・リー,黎卓宇,Lí ZhuóYǔ)
George Li(ジョージ・リー,黎卓宇,Lí ZhuóYǔ)

2015年10月7日水曜日

コンサート 「ハンヌ・リントゥ指揮シベリウス生誕150年記念」 すみだトリフォニーホール 2015 ★★★

ハンヌ・リントゥ(Hannu Lintu)
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前半
交響曲第3番 ハ長調 Op. 52 (Symphonie Nr 3)
交響曲第4番 イ短調 Op. 63 (Symphonie Nr 4)

後半
交響曲第2番 ニ長調 Op. 43 (Symphonie Nr 2)
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音響設計の豊田さんに誘っていただき、すみだトリフォニーホールにて行われるコンサートに妻とそろって足を運ぶ。

今年はフィンランド出身の作曲家であるジャン・シベリウス(Jean Sibelius)の生誕150周年ということで、同じくフィンランド出身の指揮者であるハンヌ・リントゥ(Hannu Lintu)を招待して、シベリウスの作品を演奏するというもの。その初日に当たる今夜はリントゥが新日本フィルハーモニーを指揮するもの。

豊田さんのご友人の音楽通のご夫婦ともご一緒させていただき、「今夜はアルファ波にやられて寝てしまわないように気をつけよう・・・」と意識を集中して聞き入っていると、その名は良く聞いていたが、しっかりと曲を聴いていたなっただけで、「あれ、この曲知ってるな」というメロディが多く演奏され、非常に迫力のある前半。

幕間に豊田さんにつれていただき、ホール内のあちらこちらの席にいき、それぞれの場所での音響の効果とその原因、そして舞台への視線の状況など、設計に関わった、そしてその後も長い年月このホールに関わってきたプロフェッショナルの経験と言葉によって、非常に濃密な知識を教えていただいた。

演奏終了後、「挨拶に行きましょう」という豊田さんに連れられて、バックステージの指揮者の部屋へと伺い、昨日も一緒にお寿司を食べていたというリントゥに早速今日の演奏の感想を伝えている豊田さんの姿に、世界の一線で活躍し続ける理由を垣間見た気がする。

現在手がけているコンサート・ホールの話をし、いつかそこで演奏をしてもらい、それを鑑賞するのを楽しみにしていると挨拶をして、ホールを後にし、5人そろって近くの居酒屋へと場所を移し、これもコンサートに足を運ぶ大きな楽しみの一つである、時間を共有した人との感想の言い合いに花を咲かせながら、おいしいお酒を酌み交わすことにする。
ジャン・シベリウス(Jean Sibelius)

すみだトリフォニーホール 日建設計 1997 ★★


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所在地  東京都墨田区錦糸1-2-3
設計   日建設計
音響設計 永田音響設計
竣工   1997
機能   コンサートホール(大ホール:1,801席、小ホール:252席)
規模   地上9階・地下3階
敷地面積 18100 平方メートル
建築面積 3600 平方メートル
延床面積 20066 平方メートル
構造   SRC造(一部S造)
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コンサートホールを理解するにはやはりその場にて実際にコンサートを聴いて、音の聞こえ方を身体にて理解すること、そしてその体験を積み重ね、いろんなコンサートホールにて比較すること。それが身体の中に滓が溜まるかのように蓄積していく先に、身体の一部として熟成された経験というものが設計の下地となる。

そういう訳で今回の視察の目的地の一つであるのがこの「すみだトリフォニーホール」。錦糸町の駅から西に歩くとすぐにエレベーターに導かれた2階部分へあがるとそこがホールのエントランスとなっている。

駅近くの密集地で、しかも東西に長い敷地という条件の下、搬入口と公共エントランスを上下にて分かちつつ、どうしても奥行きを持ってしまうコンサート・ホールという平面計画の性質とどうすれば一番合理的な動線計画になるだろうかと苦悩した後が見受けられる。

その結果、公共エントランスをホールに対して正面からではなく、横からというかなりイレギュラーな方式を採用することによって、その他の様々な点がより合理的に解けたのだろうと推測する。

コンサート・ホールにとって重要な要素の一つはやはりその音響。その音響にとって天敵となるのは、外部からの騒音と振動。その観点から見るとこのすみだは横にJRの線路が走り、世界でもおそらく上位に入るであろう頻度で電車が行き来するコンサート・ホールとしては最悪の場所が敷地として選ばれている。

数分ごとに訪れる騒音と振動の波。それからホールをどう隔絶させるか?それでいながら、地上面から訪れる2000人に近い人々の波をどうスムーズにロビーからホールへと流すか。そしてオーケストラや様々な楽器が運び込まれる搬入口からバック・ステージの空間と動線をこの細長い敷地にてどう処理するか。そして、この細長い敷地においてほかにはそれほど選択肢が無く選ばれたであろうシュー・ボックス型のホール配置において、如何に各席の音響と舞台への視線を確保していくか。

そんな設計に関わった多くの人たちの苦難がひしひしと見て取れるホール。特に2階のサイドのテラス席にその陰が色濃く落ちているようである。

特徴的な細長いエントランスで友人を待っていたり、関係者と挨拶を交わす人々の姿を見ていると、もうすぐ20周年を迎えるこのホールも、しっかりとこの地で東京の音楽文化を支える一つの場として、すっかり人々に受け入れられており、使われ続けているのだとコンサート・ホールの作られた「その後」の姿に思いを馳せて建物を後にする。